Added on 14 mayo, 2014  Salome Martínez

Momentos de inflexión, exposición que muestra la transformación del arte en Monterrey

Por 4poderinfo

La cuidad de Monterrey como espacio que influyó la evolución del arte en los años 80 y 90 es el tema de reflexión de la exposición Momentos de inflexión. Aperturas hacia el arte contemporáneo en Monterrey, que será inaugurada el miércoles 14 de mayo a las 19:30 horas en la Pinacoteca de Nuevo León.

La muestra pretende mostrar la transformación que vivió el arte producido en la ciudad, a la par del cambio citadino estructural que vivió Monterrey desde mediados de la década de los 80 hasta la mitad de la década de los 90.

La exposición presenta el trabajo de los artistas: Juan Alberto Pérez Ponce (Monterrey Nuevo León, 1960-1994), Juan Caballero (Monterrey Nuevo León, 1959-1998), Juan José González (Monterrey Nuevo León, 1964), Aristeo Jiménez y Roberto Ortiz.

Los artistas incluidos en esta exposición son representativos de este proceso porque muestran que los ámbitos públicos y privados se ponen en crisis, así como las relaciones intersubjetivas e institucionales.

La exposición – conformada con Fotografía, pintura, grabado, arte objeto, escultura, documentación de archivo, dibujos, video instalación– se abrirá con una conferencia inaugural a cargo de Daniel Montero (crítico de arte), Rocío Cárdenas (curadora) y Juan José González (artista expositor).

Momentos de inflexión: aperturas hacia el arte contemporáneo en Monterrey, es organizada por el CONARTE con el apoyo de CONACULTA a través de la Pinacoteca de Nuevo León.

Lo anterior lo dio a conocer Elvira Lozano de Todd, directora de la Pinacoteca de Nuevo León, quien dijo que  durante las décadas de los años 80’s y 90’s del siglo pasado, se llevaron a cabo en Monterrey, de manera individual o colectiva procesos y prácticas artísticas, provocadoras y divergentes al uso común en la comunidad.

Algunas de estas manifestaciones- explicó- fueron realizadas por los artistas visuales Juan Alberto Pérez Ponce, Juan Caballero y Juan José González, quienes desarrollaron obras con distancias y diferencias respecto a la convención buscando espacios para su expresión y proyección.

“En esta  exposición nos acercamos a apreciar la producción de estos creadores a través de pinturas, dibujos y diagramas que realizaron para distintos proyectos, y nos brindan un panorama de sus ideas e inquietudes con estilos muy personales de cada uno de ellos”, apuntó..

Dijo que lo significativo de esta revisión artística, es la mirada a estos procesos efectuados en un contexto determinado en Monterrey de las décadas de los 80 y 90.

Por su parte, la maestra Rocío Cárdenas dijo que esta exposición es el resultado de dos años de investigación sobre el tema.

“Es una investigación que hemos estado  realizado el doctor Daniel Montero y yo. Esta exposición tiene que ver con ciertos personajes de la historia del arte  contemporáneo de Monterrey, que están de alguna manera desdibujados, tanto en el plano educativo, de práctica artística y de reconocimiento”, manifestó.

En este sentido- dijo- la exposición trata de vincular los procesos de trabajo en las nuevas prácticas artísticas que tienen que ver con otra naturaleza de acontecimientos  que no sean los tradiciones como la pintura y la escultura, sino más bien, que estén ligados a proyectos efímeros: instalación, performance, acción en calle; cuestiones que lleven al límite las técnicas tradicionales.

La exposición se basa en dos momentos principales:

 

Primer momento: la recreación de una época en la ciudad de Monterrey. A través de una serie de acontecimientos culturales, sociales y políticos que se revisaron mediante la prensa de la época (1985 – 1995) y de las fotografías urbanas incluidas en la narrativa. Dichas imágenes son fotografías de Roberto Ortiz y de Aristeo Jiménez. A través de ellas podremos darnos cuenta del ocaso de la principal industria de fundición de hierro y acero del norte de México (Fundidora S.A. de C.V.), de la marginación urbana y del acompañamiento que realiza Aristeo Jiménez (como fotógrafo) de los performances de Juan José González en la ciudad.

 

Segundo momento: Montaje de la obra de arte producida por tres artistas de la época (1985-1995) Juan Caballero, Juan Alberto Pérez Ponce y Juan José González. Pinturas, dibujos, videos, esculturas, arte objeto y fotografías (de registro). La lectura del trabajo de estos tres artistas se genera a través de su proyecto de producción visual situándonos para ellos en tres espacios; la escuela (Facultad de Artes Visuales), el estudio y la calle como escenarios de producción simbólica, referencial y contextual.

Las reconsideraciones del espacio público que vivió la ciudad de Monterrey hacia finales de la década de los 80 son cruciales para entender algunas transformaciones que se dieron en el arte de la ciudad.

 

Juan Alberto Pérez Ponce (+) Nació en Monterrey Nuevo León 1960-1994

Fue uno de los primeros maestros que impartieron cátedra en lo que hoy es la Facultad de Artes Visuales de la UANL. Egresado de la escuela de Artes con especialidad en Pintura. En 1982 al término de sus estudios inició su carrera como maestro por horas en la Facultad de Artes Visuales. En el año de 1983 realizó su primera exposición individual contando con más de 15 exhibiciones a lo largo de su vida artística.

 

Su obra es parte del acervo del Museo Carrillo Gil en la Ciudad de México.

 

Juan Caballero (+) Nació en Monterrey Nuevo León. 1959-1998

Licenciado en Artes Visuales con acentuación en Artes Plásticas, cursó el diplomado en Crítica Especializada en Artes Visuales de CURARE. Llevo una producción constante desde 1990 hasta sus últimos días. Exposiciones individuales: “Juan el Caballero”, homenaje póstumo, Centro de las Artes de Nuevo León (2005). “Independencia aparente”, Casa de la Cultura de Nuevo León (1996), “Transición” 5ª. Feria Internacional del Libro, ITESM Cintermex, Monterrey N.L. 1995.

 

Juan José González. Nació en Monterrey Nuevo León 1964

Técnico en Artes Escenográficas egresado de la Facultad de Artes Visuales. Licenciado en Letras Españolas por la Facultad de Educación y Humanidades U.A.C. Universidad Autónoma de Coahuila.

 

Activista y colaborador de diferentes grupos de apoyo a los derechos de la comunidad homosexual en el norte de México. Director creativo de EUX ARTE y SIDA AC. Activista de ILGA International Lesbian, Gay, Bisexual, Trans and Intersex Association. Actualmente se desempeña como director de la Licenciatura en Diseño de Indumentaria ARTE AC / ITESM Instituto Tecnológico de Monterrey.

 

2002   Funda el espacio multidisciplinario conocido como “La lloradera” en la ciudad de Monterrey, Nuevo León.

 

1999   Funda el espacio policultural “El Antro del títere”, Saltillo, Coahuila.

1992   Creador y editor de la revista “Ocio”, publicación alternativa distribuida en el Norte y en el Noreste del país.

1992   Creador del suplemento “Montegay” publicación alternativa de incidencia política del Norte y Noreste del país.

 

Roberto Ortiz (San Pedro, Coahuila 1968). Fotógrafo residente en la ciudad de Monterrey. Su actividad profesional se encuentra repartida entre la producción y la investigación fotográfica: hace fotografía de encargo y proyectos personales y desde 1994 ha incursionado en la edición e investigación de la fotografía local.  Ha sido curador y consejero en distintas ocasiones y colaboró como editor de los tres volúmenes de “Nuevo León: Imágenes de nuestra memoria” y para la exposición y respectiva publicación de “Eugenio Espino Barros, Fotógrafo Moderno”. Ortiz ha participado en más de setenta y cinco exposiciones.

 

Aristeo Jiménez (Ahualulco San Luis Potosí 1958) Radica en Monterrey es egresado de la Escuela de Artes Visuales de la UANL y de la Academia de San Carlos donde Leo Acosta fue su maestro. En 1992 recibió la beca de creadores de CONACULTA. Su obra ha sido expuesta y publicada en: Luna Cornea, Monterrey en 400 fotografías, Cien años a través de 100 artistas. Ha trabajado como fotoperiodista para los diarios El Porvenir y El Norte de Monterrey. Ha participado en numerosas exposiciones en México, Estados Unidos, España, Paris y Roma. Becario del FONCA en varias ocasiones actualmente cuenta con la beca del sistema nacional de creadores (edición 2013). Imparte talleres de fotografía a niños y adolescentes de los mismos barrios en los que trabaja su obra artística.

 

La exposición permanecerá en exhibición en el citado espacio hasta el, la entrada es libre.

 

Ubicación y Horarios:

Pinacoteca de Nuevo León / CONARTE

Colegio Civil Centro Cultural Universitario

Juárez y Washington s/n Centro Monterrey, N.L.

Teléfonos: 1340 4362 y 1340 4358

Horario: Lunes a domingo de 10:00 a 20:00 hrs. / Martes cerrado / Entrada libre